Genndy Tartakovsky igazi veteránnak számít az animáció világában, hiszen olyan népszerű és díjnyertes sorozatokat és filmeket jegyzett eddig, mint a Dexter laboratóriuma, a Szamuráj Jack, a Star Wars: Klónok háborúja, a Hotel Transylvania és a Primal. De a jelenlegi hollywoodi stúdiós keretek között még a hozzá hasonlóan tehetséges és sikeres alkotóknak is meg kell küzdeniük a projektjeikért. Így történt a Unicorn: Warriors Eternal esetében is, aminek a koncepcióját Tartakovsky 20 évvel ezelőtt kezdte el kidolgozni, de nem talált olyan stúdiót, amelyik hajlandó lett volna megcsinálni. Végül az HBO Max és a Cartoon Network felkarolta a sorozatot, ami aztán a csatorna Adult Swim műsorblokkjában debütált. Lássuk hát, hogy megérte-e Genndy Tartakovskynak két évtizeden át harcolnia az ötletéért!
(tovább…)A Blue Sky Studios neve ismerősen csenghet az animációs filmek rajongóinak, hiszen olyan népszerű alkotások kötődnek a nevükhöz, mint a Jégkorszak-sorozat, a Robotok, a Horton, a Rio, a Kémesítve, vagy a Snoopy és Charlie Brown – A Peanuts film. Ám az egykor szebb napokat látott stúdió sorsa megpecsételődött, amikor a Disney felvásárolta a 20th Century Foxot, és hogy mérsékeljék a koronavírusjárvány okozta veszteségeiket, a stúdió bezárása mellett döntöttek 2021-ben. Amelyik projektjüket nem vette át a Disney, azt elkaszálták: így járt többek között az ND Stevenson díjnyertes képregénye, a Nimona alapján készülő adaptáció is. De végül az Annapurna Pictures és a Netflix felkarolta a filmet, így két évvel a Blue Sky bezárása után végre a nagyközönség is láthatja Nimona kalandjait.
(tovább…)2018-ban Phil Lord és Christopher Miller véghez vitték a lehetetlent: a Pókember: Irány a pókverzum! olyan egyediséget és frissességet hozott magával, amire már nagyon nagy szüksége volt a megfáradt szuperhősfilm-zsánernek. Az animációra, mint médiumra gyakorolt hatása pedig felbecsülhetetlen, és szinte biztos, hogy nélküle soha nem készültek volna el az olyan filmek, mint a Mitchellék a gépek ellen, vagy a Csizmás, a kandúr: Az utolsó kívánság. A kritikai és közönségsiker, valamint a díjeső sem maradt el, ahogy a folytatások berendelése sem. De felmerül a kérdés: hogyan lehet felülmúlni a közel tökéletest? Hogyan lehet emelni a téteket egy olyan film folytatásánál, amire már a bemutatójakor úgy hivatkoztak, mint a legjobb Pókember-film, és úgy en bloc az egyik legjobb szuperhősös film, ami valaha készült? Spoilermentes kritikánkból kiderül, hogy sikerült-e a mutatvány.
(tovább…)2021-ben a Star Wars: Visions animációs antológia megmutatta, hogy bőven vannak még kiaknázatlan lehetőségek a George Lucas által teremtett univerzumban. És bár nem mindegyik rövidfilm váltotta be a hozzá fűzött reményeket, éppen elég népszerű lett a sorozat ahhoz, hogy a Disney adjon neki egy második esélyt. Az izgalmakat csak még inkább fokozta, amikor bejelentették, hogy olyan híres animációs stúdiók csatlakoztak a projekthez, mint az Aardman (Wallace és Gromit), a Cartoon Saloon (Wolfwalkers), a Studio La Cachette (Primal), és a Studio Mir (The Witcher: Nightmare of the Wolf). Lássuk hát, hogy sikerült-e érdemben megújítani a Star Wars: Visions-t!
(tovább…)Amióta a Disney bábáskodik a Star Wars franchise fölött, azóta kapják a kritikát, hogy képtelenek elszakadni a Skywalkerektől, és végre valami igazán újat felmutatni. A jelek szerint az egeres cég hallgathatott ezekre az észrevételekre, ugyanis az elmúlt években több olyan projektet is bejelentettek, amik eltávolodnak a trilógiák világától, és új utakat keresnek. Az egyik első volt ezek közül a Star Wars: Visions antológia, amiben hét animestúdió fogott össze, hogy olyan szemszögből mutassák meg a messzi-messzi galaxist, ahogyan még soha sem láthattuk.
(tovább…)Pár évvel ezelőtt még az anime szó hallatán a moziba járó közönség jelentős részének nagy valószínűséggel csak Miyazaki Hayao és az ő filmjei juthattak eszébe. Szerencsére ez mostanra már megváltozott, és olyan rendezők neve is bekerült a köztudatba, mint Hosoda Mamoru és Yuasa Masaaki. Mindannyiuk közül viszont Shinkai Makoto az, aki a legnagyobb sikereket érte el. Az olyan filmjei, mint a Your Name és a Weathering with You a bevételi rekordok megdöntése mellett több nemzetközi fesztivál programjában is versenyeztek. Legújabb alkotása, a Suzume is hasonló babérokra tör, melyet a Crunchyroll jóvoltából a hazai nézők is láthatnak.
(tovább…)Minden iparágnak megvannak a maga jellegzetes képviselői, így a videojátékiparnak is. Ezek közül az egyik éppenséggel pont Mario. Maga a karakter szinte már a kezdetektől fogva jelen van a videojátékpiacon ilyen vagy olyan formában. Különleges ismertető jegye pedig a kék kantáros nadrág, a neve kezdőbetűjével ellátott sapka és természetesen a jellegzetes bajusza. Habár maguk a Mario játékok talán már nem annyira elterjedtek, mint korábban, viszont a karakter továbbra is elég népszerű és nem mellesleg időközben köré is felépítettek egy komplett univerzumot, egy afféle Marioverse-t. Így hát most amikor sorra jönnek ki a különböző videojáték adaptációk várható volt, hogy előbb vagy utóbb a kis bajszos olasz vízvezetékszerelő is sorra fog kerülni.
(tovább…)Több szempontból is különleges film a Műanyag égbolt. Elvégre példa nélküli, hogy rövid időn belül két magyar animációs filmet is bemutatnak a mozik (a másik a Kojot négy lelke), az pedig már csak hab a tortán, hogy az egyik egy science-fiction, ami aztán tényleg olyan ritka a hazai filmek között, mint a fehér holló. De nem csak ezért érdemes megnézni a több díjnyertes rövidfilmet maga mögött tudó Szabó Sarolta – Bánóczki Tibor páros első egészestés filmjét, hanem azért is, mert egy olyan jövőt tár elénk, ami könnyen valósággá válhat, ha nem cselekszünk.
(tovább…)Napjaink egyik fontos kérdése a kultúrához kapcsolódó diskurzusban, hogy hogyan viszonyul a nyugati, fehér ember az általa leigázott és kizsákmányolt népek történelméhez, hagyományaihoz és örökségéhez. Ez különösen igaz az amerikai őslakosokra, akiknek a kultúrája szinte teljesen eltűnt a gyarmatosításnak köszönhetően. Éppen ezért figyelemre méltó, hogy egy, az indiánok hiedelemvilágát megelevenítő animációs film az Atlanti-óceán másik oldalán, egész pontosan Magyarországon, a Cinemon stúdióban készült el. Gauder Áron, a díjnyertes Nyócker! rendezője csaknem húsz év kihagyás egy új egészestés animációs filmet készített, a forgatókönyv megírásában pedig segítségére volt „a legmagyarabb indián”, vagyis Cseh Tamás állandó szerzőtársa, Bereményi Géza.
(tovább…)A japán horrorok sokszor olyan világot tárnak elénk, amely a nyugati kultúra számára rendkívül szokatlan és nehezen megérthető. Junji Ito mangaka munkássága alatt több, mint 50 horrortörténetet írt és illusztrál, amelyeket társadalomkritikai és japán mitológiai vonatkozásban tüntetett fel. Idén a Studio DEEN (Bleach, Jigoku Shoujo, Higurashi no Naku Koro Ni, Nanatsu no Taizai) a Netflixszel karöltve egy 12 részes animesorozat formájában dolgozta fel a művész 20 fontosabb történetét. Junji Ito hátborzongató japán meséi garantáltan okoznak majd egy-két álmatlan éjszakát a nézők számára.
(tovább…)